话说既然是签了《创造101》的发起人，叶青跟这个节目的联系就没有完全中断过。之前他还根据寄过来的录像带，和几位导师一起帮她们三天后重新评级，也见证她们自选了C位。
中心位依旧是李子玄。
这个结果好像出乎了一些人的意料。
因为她们觉得节目的中心位应该是两名月华的出道成员二选一，最次也是A班里出来，没想到最后是B班的。
所以如此结果，自然是让C位本人压力倍增。叶青去的时候，她们的主题曲刚录完不久。问起她这件事情来，李子玄一下子就委屈落泪，不自信得很。
此情此景，他只能安慰：
初C不就是大家投你选出来的么？
然后心想：明明自己投的，等现在投完了还假装一脸惊讶地说怎么不是谁谁谁，没必要。
这事说白了就是大家不想要强的人选上C位，从而更强。于是这时候表现还不错的李子玄就成了她们的目标，也就有了这个结果。
这事也算解决。
但她这个泪水啊，完全比不上另外一位：杨超跃。
前者是努力之后的压力，后者就是不适应。
你就想想，一个怀着包吃包住的概念进来女团，之前也没什么基础的女生；和那些早就已经习惯训练生生活，有目标，也有野心的练习生比起来，就是一个天差地别。
她的日常=其他人的消极怠工。
所以所有人都在想着我怎么表现一个完美的初舞台的时候，杨超跃想着你们都不需要睡吗
可惜，她现在身处一个团体。
因此她整天因为压力和不适应各种哭，也都是日常了。进而节目组目前的心思已经很明显：
杨超跃的表现在整个节目里并不讨喜，所以干脆把她树立一个皇族表象来给人攻击，也掩饰一下真皇族——所谓皇族，就是节目组硬捧的人。
杨超跃高调吸纳炮火。
其他的暗地里借助节目组发育。
到时候等到差不多了就可以把她这个假皇族，真·工具人踢下去祭天，然后加上真·皇族开开心心地组团——到时候大家还会说“只要不是杨超越就好”，开心接纳皇族，还能获了掌声
完美的计划。
对于这点，叶青不置可否。
毕竟只是简单探班，也就一个下午的事情。
在这之后，他直接到了上海，乘上了直飞米兰的飞机。
意大利，米兰。
第二次来到这个欧洲城市，没有了时装周的关注，仿佛还要自由点。不过他的时间依旧不多，这次叶青将会花三天的时间，用于拍摄《VOGUE》封面和单曲MV。
而关于《VOGUE》这个时尚杂志，确实是非常厉害，因为这是五大刊之首。何况这还是意大利的版本，这对于国内的明星来说都是头一份。
国内版都没啥男星能上。
就更别说国外版，基本上都是模特和大咖。
叶青也就是靠着Prada的全球代言人，才有这么一份机会拍摄杂志的6月刊。
毕竟一年也就12刊，12组封面嘛。
所以今天的拍摄大家很重视。
而更关键的是，负责给他拍摄的摄影师，是StevenMeisel。
是的，这位传奇摄影师曾经是麦当娜的专属摄影师，54年生于美国，是现在世界顶级时尚摄影师之一，从上世纪80年代以来就一直处在时尚摄影的浪尖，有时尚摄影教父之称。
而他其实已经在两年多前离开了意大利vogue，并且他的离开，更是让整套vogue旧刊价格大涨。
一本50刀都有人买的。
加上这位最近很少拍摄封面，所以能促成最终的这次合作，怕不仅仅是因为Prada和他常年合作拍摄有关。
但这不重要。
重要的是这样的重逢，肯定能制造1+1大于2的效果，并且在没有开拍前就已经吸引了足够多的关注度。
这正是品牌方想要的。
所以叶青他们在拍摄之前，就已经做好了充足的准备。包括Prada这边也是如临大敌地准备了很久，等叶青人一到米兰，基本上就开始全方位地各种试穿准备以及调试。
力求塑造一个最好的前期状态。
而真正到了拍摄当天，叶青换好第一套的白色带金丝刺绣复古衬衫，秀款西服，稍显突兀的黄色带黑色线条领带和复古长裤走出去的时候
难得他看着天空，在出发前深吸了口气：
“走吧，咱们要去见梅塞先生了。”
一行人赶到工作室，因为拍摄时间只有一天，早上开拍下午结束，时间很赶。所以一行人几乎是踩着点到达地点，带着Prada的人进入室内对接，而叶青这边则直接过去见摄影师。
一路走过去，很快看见这位大佬：
他正坐在棚内，看着自己的图稿还是什么的，总之坐在窗户下很安静的样子，比较特别的就是长发和墨镜。
“梅塞先生，早上好。”
摄影师是美国人的最大好处就是，可以说英文。不然在这个整天意大利语的环境，叶青还真离不开翻译。
“早上好，叶先生。”
他转过头，并没有表现出特别的神色。
亦或是这幅墨镜遮住了眼睛，也遮住了很多表情。
叶青也就继续进行着客气地对话：“很高兴这次能有机会与你合作。”
对方只是点头，并没有多言。
于是这场并不算多热闹的对话结束，大家开始准备拍摄。
棚内很宽敞，墙上都有各色灯具，这是为了给这位善于捕捉光影的大师来调整光线的。他很擅长营造一种夜间暖调灯光的气氛，让整个照片显得更加的神秘。
同样，虚实变幻、色彩分配也可以用来呼应整体风格。在模特的衣着不能改变的情况下，他在室内制造大片黑白色的用幕布和地面，配合着光影，整个画面顿时呈现出简洁、华丽且略为诡异的氛围。
光是站在那，就已经很有意境了。
梅赛依旧是亲自上阵，对着略显紧张的叶青道：“做你自己，品牌方选择你做代言人，一定是你身上很多气质和品牌有贴合的地方。”
叶青也就点头：“好的。”
摄影师并没有给他局限特别严格的动作，而是大概怎么样，其余的让叶青先自由调配发挥。
梅赛先是观察了一阵子，然后又开口，继续道：“刚才的动作很好，再来一下”
“嗯，好的。”
叶青在这种大师面前也是非常愿意听从专业意见，按照摄影师的话又来一次。
“没有刚才的自然。”
梅塞摇摇头，道：“我想拍的不是这个，也许你可以想想叶青，Prada，Meisel，我想拍这三者之间的联系。”
“这个”
“咔嚓！”
就在叶青露出疑惑表情，然后下意识望过来的瞬间，梅赛摁下快门，一锤定音：“我看看不错，我喜欢，这张可以用了。”
Prada的拍摄对于叶青这个门外汉是个大事，但对于这种少数的可以成为大师的摄影师的来说却并不复杂：
因为不确定因素，其实蛮少的。
品牌方早就定好了衣服，定好了模特，还有主题，所以他更多是根据这三样东西来发挥，这是一场姿势和场景都已经提前预设好了的拍摄。
因此有这么一个底子，摄影师更多的就是去捕捉叶青和品牌，以及摄影师之间的关系。
尤其是前者。
毕竟这个拍摄还是商业性质的占比不小。
所以一套，一套，又一套。
此次一共拍摄了四套Prada的品牌服装，都顺利完成。
而在拍摄过程中，梅赛也确实渐渐地认识到了一些这个演员。
调整起来，也渐渐变得有心得。
他这辈子见识过太多名人，所以都不用想的，第一眼看到他就知道这个年轻男人应该正是当红的状态，并且是已经持续了一阵。
沉稳，自信，稍显紧张但掩饰得很好。
精神面貌很好。
整个人也显得非常坦然。
于是跟普通模特相比，诚然他的表现力要差不少，但整个人气质上反倒更胜几分——前者是会表现衣架子的话，后者则会在某些时候表现出整个服装的亮点之外，整个人也有非常个人的气质特色，和品牌相互产生奇妙的化学作用。
这也是梅赛自己很满意的地方：
他拍摄照片从来就没有什么固定风格，所以他经常都是在寻觅新的风格。
而每一个特别的人，都是特别的风格。
所以他拍摄的时候，定了大概的姿势但没有锁的特别死。还喜欢捕捉不经意的瞬间，因为这时候情绪和个人特质异常饱满。
有了这个，整张照片就出来了。
下午4点，提前收工。
双方礼貌告别，次日，叶青同样按照品牌方的要求早早就在国内设计好了MV的拍摄内容。
在室内拍摄的两天后，这支MV将会在大量后期特效制作后面世，也算是相对实景拍摄节省了太多时间。
这些时间可以用来干什么呢？
可以用来发布新歌啊。
4月13日，叶青的新歌《BldgLights》即将发布。不过这一次，有着前期成绩和这次备受重视的新歌的叶青获得了更好的宣传机会：首先去录制的，是一个叫柯登拼车秀的节目。